Talleres para el Festival de Cine Novoscinemas

Novoscinemas es un festival de cine en el que nuevos directores y directoras presentan sus óperas primas o segundas obras. Se trata de un evento cinematográfico muy completo donde, además de la parte de exhibición, hay una amplia oferta formativa para diferentes públicos y en la que nosotras participamos con talleres para niñas y niños desde el 2018.

2018 – El globo rojo

El cine es un arte que se basa en la imagen. Una estructura ordenada de secuencias organiza las ideas para que el espectador perciba con claridad lo que se desea transmitir. La música y los efectos especiales son elementos que se añaden para reforzar la transmisión del mensaje visual contenido en las escenas. A partir de las sinopsis de distintos clásicos del cine, se plantea un taller creativo donde los asistentes elaboren los carteles de diferentes películas significativas de la historia del séptimo arte. Es un ejercicio de reflexión y síntesis en el que la imagen toma todo el protagonismo dejando que evoque el pensamiento que la palabra suele explicitar. Este taller toma como referencia el trabajo de Saul Bass sustentado en la economía del color y el empleo de un número reducido de elementos en sus composiciones. En él, los niños y niñas deberán elaborar un mensaje gráfico que simbolice la película propuesta y resuma el título representado.

2019 – ¡3, 2, 1… acción!

Las primeras proyecciones de cine se basaban en ilusiones ópticas generadas por artefactos como la linterna mágica o el zoótropo. Se trataba de rudimentarios aparatos con los que se recreaba la ilusión del movimiento mediante la superposición de imágenes. Estos principios se utilizaron en el cine de animación que, en su esencia, produce la sensación visual de un movimiento que no existe en la realidad. El mundo audiovisual en la actualidad cuenta con avanzadas técnicas para la creación de animaciones que reproducen de forma precisa gestos y movimientos. En esta actividad plástica se propone volver a los inicios del cine para crear una historia en imágenes de manera artesanal. Se propone la construcción de una animación experimental protagonizada por conocidos personajes cinematográficos que cobrarán vida mediante la sencilla tecnología del GIF al alcance de todos nosotros.

2020 – Cine y pintura

El cine nació muy vinculado a las distintas artes y, en especial, a la pintura, por lo que desde sus inicios los cineastas utilizaron elementos del lenguaje plástico en la construcción de sus historias. En este taller se explorará esta relación a través de diferentes ejemplos, dando paso a un trabajo creativo con el que se podrá experimentar esta dialéctica.

2021 – Arquitectura de historias: el espacio en el cine

Aparentemente, la historia y los personajes son los ingredientes principales de una película, pero hay otros factores que contribuyen a que una buena historia se transforme en una obra maestra. El espacio y la arquitectura son algunos de los puntos de apoyo para el desarrollo argumental de una película, pero en muchas ocasiones, dichos elementos trascienden su funcional destino de continente para un contenido y se transforman en auténticos protagonistas, haciendo que sea prácticamente imposible entender el relato sin su presencia sensorial, física y metafórica. Tomando como referencia una película representativa de la historia del cine, en este taller plástico abordaremos los postulados de la arquitectura del Movimiento Moderno y sus relaciones con la ciudad y el entorno urbano. Se trata de una actividad creativa que fomenta el espíritu crítico y donde cada participante reflexionará sobre las ventajas e inconvenientes que comportan conceptos o términos tan semantizados como tradición y modernidad.

2022 – De sombras y sombras: Tim Burton

Tim Burton es un director de cine que ha creado un universo propio donde su código visual y personajes trascienden la pantalla para influir en creadores de otros ámbitos artísticos. Sus arquetipos marginales o «raros», tan propios del imaginario del cine norteamericano, salen de la norma para protagonizar historias ambientadas en lugares oníricos o terroríficos donde se desvirtúan las formas y la diversidad es lo cotidiano.

En este taller se presentará una selección de su filmografía más destacada y se mostrarán sus influencias. Además, se mostrarán las cualidades estéticas de sus historias y escenografías, que han hecho de sus películas unas de las más originales en la historia del cine.

Niños y niñas, ejerciendo una especie de dirección artística, trabajarán en la transición de las dos a las tres dimensiones en la construcción de escenografías adecuadas a algunos de los personajes del peculiar mundo burtoniano.